Corso di Chitarra Manouche
carlo.panda 2015-07-25T17:21:34+00:00Scuola di Musica Il Trillo
CORSO DI CHITARRA JAZZ MANOUCHE
Tenuto dal Maestro Jacopo Martini
Info: info@il-trillo.com – 0552341049
Scuola di Musica Il Trillo
CORSO DI CHITARRA JAZZ MANOUCHE
Tenuto dal Maestro Jacopo Martini
Info: info@il-trillo.com – 0552341049
Formazione di un Coro Amatoriale per ragazzi e adulti
Primo incontro: lunedì 10 ottobre alle ore 21,00
Repertorio: pop, classico, musica da film e musical
Non è richiesta la conoscenza della scrittura musicale
2 lezioni prova gratuite
per info: info@il-trillo.com – 055 2341049
Piazza Salvemini, 21 – Firenze
Scuola di Musica “Il Trillo” – Firenze
organizza in collaborazione con
Associazione Pedagogia Musicale e Musicoterapia “G. Cremaschi Trovesi”
7 marzo 2015: ore 12,00 – 18,00
Handicap, Autismo, DSA, BES, DOP, ADHD,
difficoltà d’integrazione nel mondo scolastico
SEMINARIO RIVOLTO A
Insegnanti di musica, operatori del settore e socio-sanitari,
docenti di ogni ordine e grado, genitori, psicoterapeuti
Come ha avuto inizio il linguaggio verbale nell’uomo?
Come si giunge dal parlare, dal numerare, dal cantare e suonare allo scrivere?
Quali caratteristiche specifiche dell’uomo hanno favorito il manifestarsi delle Arti, la nascita dei linguaggi? Le risposte a queste domande sfociano nel principio che l’ontogenesi ripercorre la filogenesi.
E’ possibile tracciare i percorsi della filogenesi, riscontrandoli anche nella crescita e negli apprendimenti dei bambini, in particolare nei momenti in cui incontrano difficoltà o ostacoli?
“Suono, Gesto, Segno” non sono tre momenti da distinguere fra loro! “Suono, Gesto, Segno” indicano la complessità dei processi che si diramano nella crescita e negli apprendimenti.
Ritmi/Suoni sono all’origine delle Arti e dei Linguaggi, oggi come nei tempi più lontani.
Il protagonista dei processi di crescita / apprendimento è la persona – “Corpo Vibrante” in relazione con il mondo, la “Grande Orchestra” che non conosce il silenzio. Il “Corpo Vibrante” ha imparato a conoscere il mondo attraverso il grembo materno, la “Prima Orchestra”, il risuonatore originale.
Dopo la nascita, ogni essere umano ritrova il mondo di ritmi, suoni, movimento, già conosciuto attraverso la trasmissione liquida, in modo nuovo, attraverso la trasmissione aerea.
Conoscere passa attraverso il riconoscimento.
“Suono, gesto, segno” è una proposta artistico-educativa fondata su principi epistemologici.
Ogni segno scritto, sia che si tratti del linguaggio parlato o dei numeri o della notazione musicale, lungi dall’essere convenzionale, come si è soliti credere da tempo, porta in sé una lunga storia di esperienze, prove, trasformazioni. All’interno di
queste trasformazioni si possono individuare percorsi artistico – educativo – formativi utili per ogni bambino e, in particolare, per i bambini certificati con DSA, ADHD, BES, DOP.
Non sottovalutiamo che, negli ultimi decenni, l’inserimento (oggi si parla di inclusione) di alunni disabili nelle classi ha favorito un cambiamento di modo di pensare ed agire. Mousiké è il termine dell’antica Grecia per indicare validi processi educativo-pedagogici. Mousiké è ciò che racchiude e fa schiudere arti e linguaggi.
Responsabile del servizio di musicoterapia presso L’Istituto di Audiologia, facoltà di medicina dell’Università degli Studi, di Milano. Ha svolto docenza per i corsi di logopedia e psicomotricità.
Docente in corsi di musicoterapia in Italia e all’estero. Docente esterna del Conservatorio di Bergamo.
Nel maggio 1991 ha fondato l’APMM, Associazione Pedagogia Musicale e Musicoterapia “Giulia Cremaschi Trovesi” allo scopo di favorire studi, pubblicazioni, esperienze di carattere educativo/pedagogico.
Nel maggio 1998, viene fondata la F.I.M., Federazione Italiana Musicoterapeuti, allo scopo di favorire il percorso per far conoscere e riconoscere la musicoterapia umanistica. La F.I.M., in questo momento, fa parte del Tavolo di Lavoro G.L.11 dell’UNI, costituito per la stesura di una “norma” nazionale per le Artiterapie.
Ha al suo attivo numerose pubblicazioni e relazioni in Congressi nazionali, internazionali e mondiali.
Scarica qui la scheda d’iscrizione: iscrizioneseminari
Nato a Firenze l’8 Luglio 1977 da madre americana e padre indiano. Ha studiato chitarra con il chitarrista/ compositore M° Ganesh Del Vescovo. Si dedica poi alla musica moderna sia elettrica che acustica militando in numerosi gruppi attivi nella zona fiorentina. Attualmente si sta perfezionando col M° Franco Santarnecchi pianista e compositore di Jovanotti. Suona in diverse formazioni sia come solista che in duo swing, trio jazz e trio swing in diversi locali fiorentini e della regione toscana.
Renato Cantini esperto qualificato in musicoterapia
Al Trillo offriamo anche corsi di tecnico qualificato in musicoterapia.
Maria Clara Medina received her diploma in classical piano from the Conservatory of Florence under C. Saldicco and in chamber music under Piernarciso Masi at the International Piano Academy (“Incontri con il maestro di Imola”). She perfected her technique studying under V. Berman. She graduated with honors from the University of Florence with a degree in philosophy (Prof. S. Givone) and based her thesis on the many philosophies and theories of music. She has received many first place prizes in various national competitions. She studied at the Salzburg Summer Academy with S.Perticaroli taking part in master-classes by Piernarsciso Masi and Aquiles Delle Vigne. As a soloist and a chamber musician, Maria Clara performs frequently throughout Italy and Europe (Lugano, Trani, Paris, France, Salzburg, Rome etc..). A part from her performing career, she maintains a private studio teaching piano and chamber music. She also organizes concerts, master-classes and seminars on music-teaching methods in addition to a variety of standard music courses. In collaboration with the city of Florence and the state school system, Maria Clara also organizes musical activities and awareness for the young musici.
With a diploma in classical piano, Maestro Matteo Dentellato perfected his technique while working with prestigious musicians at the Conservatory “Morlacchi” of Perugia in the “International Musical Interpretation” program studying under Maestro Guido Agosti. Matteo also took part in the “Composition and Analysis of Modern Music” program at the music school of Fiesole, studying under Maestro Sylvano Bussotti. At the Music Academy of Pescara, under Maestro Franco Donatoni, he studied “Modern Composition” and shortly thereafter headed to Paris to complete various seminars in electronic music through IRCAM. He was chosen to record a concert for R.A.I television as a promising young pianist. In the field of contemporary and electronic music, Matteo has performed in numerous concerts for theatre and dance. As the director of the Centro Cultura Contemporanea of Florence, Matteo was asked to compose music for an installation project of young artists from Berlin. Aside from performance, Matteo specializes in music education and has taken part in numerous courses in new teaching methods for children. He utilizes these skills during informative courses which enlighten the relationship between children’s literature and music. His work in this field has been represented at the Palazzo delle Esposizioni in Rome and at the Teatro Comunale in Florence. Maestro Dentellato is currently the director of “Il Trillo” School of Music in Florence
Dottore Kim Jong Sup specializzato in musica tradizionale coreana ha iniziato la sua carriera come membro del gruppo della musica della Regione di Gyeong-sang-buk-do. Successivamente ha lavorato come direttore per numerosi e rinomati gruppi come la Yeosu Municipal Gugak Troupe, Gimcheon Municipal Gugak Troupe, della Gyeongsangbuk-do Provincial Gugak Troupe.
Numerosi i riconoscimenti ottenuti per portare la cultura coreana nel mondo: nel 1999 il Premio dal Ministro della Cultura, Sport e Turismo, nel 2002 dal Governatore della Regione di Gyeongsangbuk-do, nel 2004 ha vinto il Gran Premio (Premio Presidenziale) assegnato dal Ministero dell’Amministrazione Governativa e degli Affari Interni al Concorso Nazionale di Arte Tradizionale.
Nel 2011, il presidente della commissione per la cultura, lo sport, il turismo, la radiodiffusione e le comunicazioni dell’Assemblea nazionale gli ha assegnato un premio speciale per il successo ottenuto sia dal pubblico che dalla critica.
Nel 2014 è stato insignito del Premio Achievement nella categoria Musica tradizionale dall’Assemblea Nazionale della Repubblica di Corea.
La trasmissione dei valori tradizionali uniti alla bravura tecnica strumentale e alla capacità di direzione hanno fatto sì che nel 2001 il governo coreano lo ha designato come “Patrimonio Culturale” da proteggere.
Numerosi i successi accademici uno tra tanti quello del 2005 la Keimyung University gli ha conferito un dottorato di ricerca.
Attualmente è professore alla Ewha Womans University.